Un viaje a la intimidad de Babasónicos y su gran obra. Estará en el Festival internacional de Cine de Mar del Plata.
Fue un disco muy especial para la banda. Este material se grabó en una etapa muy especial en la historia de la Argentina. Fue un cambio en el sonido de Babasónicos, en relación a sus anteriores discos, con una veta más experimental. También tiene su película.
El documental, “JESSICO, Una historia de Rock Convulsa”, se presentará en una primera versión, en la 27 edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata que se desarrollará entre el 17 y 25 de noviembre.
Este material fue realizado por el directror Alejandro Arias y narra el contexto en el que se grabó el disco Jessico, de Babasónicos, con entrevistas exclusivas a sus músicos, imágenes de la grabación del disco y video clips.
Un interesante viaje a la intimidad de la banda.
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jueves, 15 de noviembre de 2012
jueves, 6 de septiembre de 2012
Proyectarán la historia del primer sello en castellano del rock
Una serie de documentales sobre el sello discográfico Mandioca será proyectada gratis en Buenos Aires
Mandioca, la madre de los chicos fue el primer sello de rock en castellano. Editó a Manal, Vox Dei, Miguel Abuelo, Moris, Tanguito, Pappo, La Pesada…Fundado por el editor de libros Jorge Álvarez, que se sumerge en el mundo de la música para llevar la misma batalla que impulsó desde la literatura: el respeto por los artistas y la lucha contra las corporaciones.
La historia de Mandioca, la madre de los chicos, es la historia del inicio del rock nacional, y es también la historia de nuestro país.
La serie fue ganadora del Concurso “Series de documental para productoras con antecedentes” del Plan Operativo de Promocion y Fomento de Contenidos Audiovisuales Digitales (POPFCAD) impulsado por el Consejo Asesor del SATVD-T y el Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).
La proyección de este ciclo acompaña la exposición “Música en Argentina. 200 años” que se exhibe en la Casa Nacional del Bicentenario hasta el 23 de septiembre.
Programa:
Presentación de la serie: Viernes 14 de septiembre a las 19.30
Domingo 16 – 19h: Capítulos 1 y 2
Domingo 23 – 19h: Capítulos 3 y 4
Domingo 30 – 19h: Capítulos 5 y 6
Domingo 7 de octubre – 19h: Capítulos 7 y 8
FICHA TÉCNICA
Mandioca, la madre de los chicos | Dirección y Producción : Aníbal Esmoris | Guión : Aníbal Esmoris / Noemí Fuhrer | Producción Ejecutiva : Noemí Fuhrer |Investigación Periodistica: Aníbal Esmoris / Ezequiel Abalos |Montaje: Alejandro Soler | Dirección de fotografía y cámara 1: Pablo Rotschild
Edición de Imágen: Lucho Beneito – Nicolás Méndez | Gráficas y Branding: Eduardo Awada – Bruno Simonassi | Edición de Sonido : Sebastián González | ARGENTINA 2012
Presentación de la serie: Viernes 14 de septiembre a las 19.30
Con la presencia del director, Aníbal Esmoris. Invitado especial: Jorge Álvarez.
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lunes, 9 de abril de 2012
Blood on the Tracks de Bob Dylan será adaptado al cine
Según podemos leer en Exclaim!, varios productores brasileños han comprado los derechos de Blood on the Tracks de Bob Dylan para crear llevar una adaptación del álbum al cine. Publicado en 1975, es uno de los discos más aclamados del artista, que incluye canciones como “Tangled Up in Blue” o “If You See Her, Say Hello”.
El proyecto todavía está en su fase inicial, pero Rodrigo Teixeira y Fernando Loureiro, los dos citados productores brasileños, ya están buscando un director que se encargue de la película. Aunque no sabemos qué tipo de largometraje será, si reflejará todas las pistas del disco o quiénes podrían desempeñar los papeles principales, sí está confirmado que será en inglés.
Rodrigo Teixeira explica por qué decidieron embarcarse en este proyecto:
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El proyecto todavía está en su fase inicial, pero Rodrigo Teixeira y Fernando Loureiro, los dos citados productores brasileños, ya están buscando un director que se encargue de la película. Aunque no sabemos qué tipo de largometraje será, si reflejará todas las pistas del disco o quiénes podrían desempeñar los papeles principales, sí está confirmado que será en inglés.
Rodrigo Teixeira explica por qué decidieron embarcarse en este proyecto:
Como grandes admiradores de uno de los discos más grandes de la historia de la música, nos sentimos privilegiados al poder hacer esta película. Nuestro objetivo es trabajar con un director que pueda crear un drama clásico con personajes y un ambiente que capture los sentimientos que el disco provoca en todos los seguidores.La verdad es que, si se ciñen a lo musical, el producto resultante puede ser bastante dramático porque la mayor parte de canciones son baladas que Dylan compuso, al parecer, cuando lo dejó con su primera esposa, Sara.
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miércoles, 28 de septiembre de 2011
Mick Jagger vuelve al cine con 'Tabloid'
El líder de los Rolling Stones prepara su regreso a la gran pantalla. Mick Jagger interpretará a un magnate de la comunicación en la película Tabloid.
Según la información publicada por Deadline New York, Jagger será también productor de esta película -a través de su compañía Jagged Films- cuyo guión ya está escribiendo Josh Olson, responsable del libreto de Una historia de violencia.
La historia parte de una idea del propio Jagger, y se centra en la figura de un magnate de los medios de comunicación sin ningún tipo de escrúpulos ni moralidad. El otro personaje central de Tabloid es un joven periodista que poco a poco ser verá seducido por el oscuro mundo del magnate.
Una historia muy oportunista teniendo en cuenta el reciente caso de News of the World y el escándalo de escuchas ilegales en el que se ha visto involucrado el conglomerado mediático de Rupert Murdoch.
Jagger y el cine
Un thriller para el lucimiento de Jagger, al que vimos por última vez en la gran pantalla en The bank job, un thriller de 2008 si bien se trató de un pequeño cameo. Jagger hizo su debut como actor en 1969 con el cortometraje Invocation of My Demon Brother dirigido por Kenneth Anger.
Su primer papel en un largometraje le llegó con Performance de Donald Cammell y luego ha tenido pequeños papeles en cintas como Fitzcarraldo (1982) de Werner Herzog, el telefilm The War Between the Tates y en 1987 protagonizó Running Out of Luck de Julien Temple.
Aunque quizá su aparición más recordada se la debe a Freejack (Sin identidad), cinta de ciencia ficción de 1992 en la que compartió planos con Emilio Estévez, Anthony Hopkins y Rene Russo.
En 1997 participó en Bent, un drama sobre el holocausto protagonizado por Clive Owen y en 2001 apareció en Servicio de compañía, un drama en el que también estaban Andy Garcia, Julianna Margulies y Olivia Williams.
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Según la información publicada por Deadline New York, Jagger será también productor de esta película -a través de su compañía Jagged Films- cuyo guión ya está escribiendo Josh Olson, responsable del libreto de Una historia de violencia.
La historia parte de una idea del propio Jagger, y se centra en la figura de un magnate de los medios de comunicación sin ningún tipo de escrúpulos ni moralidad. El otro personaje central de Tabloid es un joven periodista que poco a poco ser verá seducido por el oscuro mundo del magnate.
Una historia muy oportunista teniendo en cuenta el reciente caso de News of the World y el escándalo de escuchas ilegales en el que se ha visto involucrado el conglomerado mediático de Rupert Murdoch.
Jagger y el cine
Un thriller para el lucimiento de Jagger, al que vimos por última vez en la gran pantalla en The bank job, un thriller de 2008 si bien se trató de un pequeño cameo. Jagger hizo su debut como actor en 1969 con el cortometraje Invocation of My Demon Brother dirigido por Kenneth Anger.
Su primer papel en un largometraje le llegó con Performance de Donald Cammell y luego ha tenido pequeños papeles en cintas como Fitzcarraldo (1982) de Werner Herzog, el telefilm The War Between the Tates y en 1987 protagonizó Running Out of Luck de Julien Temple.
Aunque quizá su aparición más recordada se la debe a Freejack (Sin identidad), cinta de ciencia ficción de 1992 en la que compartió planos con Emilio Estévez, Anthony Hopkins y Rene Russo.
En 1997 participó en Bent, un drama sobre el holocausto protagonizado por Clive Owen y en 2001 apareció en Servicio de compañía, un drama en el que también estaban Andy Garcia, Julianna Margulies y Olivia Williams.
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jueves, 8 de septiembre de 2011
Maratón de Pink Floyd en Cine Universidad de Mendoza
El séptimo encuentro de trasnoche del año llegará al Cine Universidad (Mendoza, Argentina) con un tríptico dedicado a los amantes de la banda británica. La cita es el sábado 10 de setiembre y se proyectará en el Cine Universidad (ubicado en Lavalle 77 de la capital de la provincia): "The Wall", "Echoes:Pink Floyd live at Pompeii" y "The making of The dark side of the moon".
Maratón de trasnoche: Pink Floyd x 3
Sábado 10 de setiembre El séptimo encuentro de trasnoche del año llegará con un tríptico dedicado a todos los amantes de la banda británica Pink Floyd. Empezará con el legendario musical "The Wall", que ha fascinado ya a un par de generaciones con sus potentes y perdurables animaciones. Seguirá el viaje con "Echoes: Pink Floyd Live at Pompeii", documental musical de comienzos de los '70 con psicodélicos momentos grabados en un anfiteatro en ruinas de Pompeya. Y finalizará con "The making of Dark side of the moon", documental que registra el proceso de uno de los discos más legendarios de los Floyd. Imperdible noche!!
23: 55 hs. / The Wall
THE WALL / Reino Unido / 1982 / 98 min. / APM13 / Dir.: Alan Parker / Int.: Bob Geldof, Christina Hargreaves
Sinopsis
Impresionante traslación fílmica del disco más vendedor de los Pink Floyd. La historia del descenso al infierno de un rock star sumido en la más profunda depresión. Hipnóticas imágenes y soberbias animaciones a cargo de Gerald Scarfe.
1:45 hs. / Echoes: Pink Floyd Live at Pompeii
ECHOES: PINK FLOYD LIVE AT POMPEII / Francia / 1972 / 82 min. / ATP / Dir.: Adrien Maben
Sinopsis
Live at Pompeii es un documental musical de la banda británica Pink Floyd, dirigido por el director Adrian Maben y grabado durante el mes de octubre de 1972 en el anfiteatro en ruinas de Pompeya, Italia. Las interpretaciones de "Echoes", "One of These Days" y "A Saucerful of Secrets" fueron filmadas entre el 4 de octubre y el 7 de octubre de 1971, mientras que el resto de canciones fueron filmadas en un estudio de París junto con proyecciones del anfiteatro de Pompeya.
3:15 hs. / The Making of 'The Dark Side of the Moon'
CLASSIC ALBUMS - PINK FLOYD: THE MAKING OF DARK SIDE OF THE MOON / EE.UU. / 2003 / 83 min. / ATP / Dir.: Matthew Longfellow
Sinopsis
Documental sobre la creación del clásico álbum "The Dark Side of the Moon", de Pink Floyd, a través de imágenes de archivo y entrevistas a los músicos, productores e ingenieros de sonido.
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Maratón de trasnoche: Pink Floyd x 3
Sábado 10 de setiembre El séptimo encuentro de trasnoche del año llegará con un tríptico dedicado a todos los amantes de la banda británica Pink Floyd. Empezará con el legendario musical "The Wall", que ha fascinado ya a un par de generaciones con sus potentes y perdurables animaciones. Seguirá el viaje con "Echoes: Pink Floyd Live at Pompeii", documental musical de comienzos de los '70 con psicodélicos momentos grabados en un anfiteatro en ruinas de Pompeya. Y finalizará con "The making of Dark side of the moon", documental que registra el proceso de uno de los discos más legendarios de los Floyd. Imperdible noche!!
THE WALL / Reino Unido / 1982 / 98 min. / APM13 / Dir.: Alan Parker / Int.: Bob Geldof, Christina Hargreaves
Sinopsis
Impresionante traslación fílmica del disco más vendedor de los Pink Floyd. La historia del descenso al infierno de un rock star sumido en la más profunda depresión. Hipnóticas imágenes y soberbias animaciones a cargo de Gerald Scarfe.
ECHOES: PINK FLOYD LIVE AT POMPEII / Francia / 1972 / 82 min. / ATP / Dir.: Adrien Maben
Sinopsis
Live at Pompeii es un documental musical de la banda británica Pink Floyd, dirigido por el director Adrian Maben y grabado durante el mes de octubre de 1972 en el anfiteatro en ruinas de Pompeya, Italia. Las interpretaciones de "Echoes", "One of These Days" y "A Saucerful of Secrets" fueron filmadas entre el 4 de octubre y el 7 de octubre de 1971, mientras que el resto de canciones fueron filmadas en un estudio de París junto con proyecciones del anfiteatro de Pompeya.
3:15 hs. / The Making of 'The Dark Side of the Moon'
CLASSIC ALBUMS - PINK FLOYD: THE MAKING OF DARK SIDE OF THE MOON / EE.UU. / 2003 / 83 min. / ATP / Dir.: Matthew Longfellow
Sinopsis
Documental sobre la creación del clásico álbum "The Dark Side of the Moon", de Pink Floyd, a través de imágenes de archivo y entrevistas a los músicos, productores e ingenieros de sonido.
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miércoles, 17 de agosto de 2011
Patti Smith prepara la adaptación al cine de sus memorias
La cantante Patti Smith ofrece en su obra una mirada personal de la vida bohemia del Nueva York de finales de la década de 1960, una época que describe a través de su relación de amistad con Mapplethorpe.
La cantante Patti Smith colaborará con el guionista John Logan para adaptar "Just Kids", las memorias de la artista en las que relata su amistad con el fotógrafo Robert Mapplethorpe, según informa el blog especializado Deadline.
El encargado del guión de éxitos como "Gladiator" o "The Aviator", ganó recientemente el premio Tony por "Red", sobre la vida del pintor Mark Rothko y tiene pendiente el estreno de "Coriolanus", de Ralph Fiennes, y "Hugo", de Martin Scorsese.
Smith ganó en 2010 con esa obra el "National Book Award", el premio nacional de la literatura de Estados Unidos, en la categoría de no ficción.
En la obra de Smith se ofrece una mirada personal de la vida bohemia del Nueva York de finales de la década de 1960, una época que describe a través de su relación de amistad con Mapplethorpe.
En "Just Kids", la polifacética artista retrocede hasta julio de 1967, cuando en San Francisco se celebraba el primer "verano del amor" y ella, con apenas 20 años, decidió mudarse a Nueva York en busca de algo distinto.
Allí conoció a Mapplethorpe, que años después le pidió que plasmara sobre el papel aquellos años de experimentación con el arte y con la "gran manzana" como telón de fondo.
Tras la muerte del fotógrafo, que perdió la batalla contra el sida en 1989, la "madrina del punk" comenzó a trabajar para cumplir su promesa y creó una romántica obra adornada por un compendio de fotografías, esquemas y dibujos de los dos protagonistas.
fuente
La cantante Patti Smith colaborará con el guionista John Logan para adaptar "Just Kids", las memorias de la artista en las que relata su amistad con el fotógrafo Robert Mapplethorpe, según informa el blog especializado Deadline.
El encargado del guión de éxitos como "Gladiator" o "The Aviator", ganó recientemente el premio Tony por "Red", sobre la vida del pintor Mark Rothko y tiene pendiente el estreno de "Coriolanus", de Ralph Fiennes, y "Hugo", de Martin Scorsese.
Smith ganó en 2010 con esa obra el "National Book Award", el premio nacional de la literatura de Estados Unidos, en la categoría de no ficción.
En la obra de Smith se ofrece una mirada personal de la vida bohemia del Nueva York de finales de la década de 1960, una época que describe a través de su relación de amistad con Mapplethorpe.
En "Just Kids", la polifacética artista retrocede hasta julio de 1967, cuando en San Francisco se celebraba el primer "verano del amor" y ella, con apenas 20 años, decidió mudarse a Nueva York en busca de algo distinto.
Allí conoció a Mapplethorpe, que años después le pidió que plasmara sobre el papel aquellos años de experimentación con el arte y con la "gran manzana" como telón de fondo.
Tras la muerte del fotógrafo, que perdió la batalla contra el sida en 1989, la "madrina del punk" comenzó a trabajar para cumplir su promesa y creó una romántica obra adornada por un compendio de fotografías, esquemas y dibujos de los dos protagonistas.
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viernes, 5 de agosto de 2011
Red Hot Chili Peppers estrenará "I'm With You" en cines de varios países
Después de crear gran expectación con la develación pausada del que será su nuevo disco, Red Hot Chili Peppers ha anunciado que presentará “I’m With You” en un evento cinemático de alta definición el mismo día de su lanzamiento (30 de agosto).
De acuerdo con el sitio oficial de la banda, realizarán la presentación “Red Hot Chili Peppers LIVE: I’m With You” desde Cologne, Alemania, y los boletos para poder ver dicho evento en cines saldrán a la venta hoy, 5 de agosto.
La proyección se realizará en numerosos países; entre ellos México. Para saber qué cines participarán y comprar boletos solo debes visitar la página RHCPLiveHD.com
Aquí te dejamos el trailer de presentación de “Red Hot Chili Peppers LIVE: I’m With You”:
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De acuerdo con el sitio oficial de la banda, realizarán la presentación “Red Hot Chili Peppers LIVE: I’m With You” desde Cologne, Alemania, y los boletos para poder ver dicho evento en cines saldrán a la venta hoy, 5 de agosto.
La proyección se realizará en numerosos países; entre ellos México. Para saber qué cines participarán y comprar boletos solo debes visitar la página RHCPLiveHD.com
Aquí te dejamos el trailer de presentación de “Red Hot Chili Peppers LIVE: I’m With You”:
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jueves, 4 de agosto de 2011
Scarlett Johansson, Keira Knightley o Sienna Miller podrían encarnar a Amy Winehouse
El trágico final de la diva del soul ha llamado la atención de más de un productor y en Hollywood ya se mueven para aprovechar el tirón y rodar un largometraje que narre la intensa y fugaz vida de una de las jóvenes más controvertidas del panorama musical.
La web Showbiz Spy ha podido conocer de primera mano el deseo que ha nacido en la meca del cine de hacer un particular homenaje a la artista llevando su terrible historia a la gran pantalla. "La vida de Amy es como una película con un trágico final", comenta una fuente que trabaja en el mundo del séptimo arte.
Varios importantes productores estarían interesados en relatar la biografía de Amy Winehouse y entre las posibles actrices que se barajan para interpretar a la cantante, suenan conocidos nombres como Keira Knightley, Sienna Miller o Scarlett Johansson.
"Se está hablando mucho sobre la posibilidad de hacerla un homenaje y no son pocos los productores que se han interesado. Keira Knightley puede aparecer como la favorita para hacer de Amy pero hasta que no esté escrito el guión, no hay nada decidido", relataba la fuente.
Su inigualable talento, una vida llena de polémica y de vicios prohibidos prometen ser los ingredientes perfectos para narrar el drama de una estrella cuya luz se apagó un 23 de julio a los 27 años.
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La web Showbiz Spy ha podido conocer de primera mano el deseo que ha nacido en la meca del cine de hacer un particular homenaje a la artista llevando su terrible historia a la gran pantalla. "La vida de Amy es como una película con un trágico final", comenta una fuente que trabaja en el mundo del séptimo arte.
Varios importantes productores estarían interesados en relatar la biografía de Amy Winehouse y entre las posibles actrices que se barajan para interpretar a la cantante, suenan conocidos nombres como Keira Knightley, Sienna Miller o Scarlett Johansson.
"Se está hablando mucho sobre la posibilidad de hacerla un homenaje y no son pocos los productores que se han interesado. Keira Knightley puede aparecer como la favorita para hacer de Amy pero hasta que no esté escrito el guión, no hay nada decidido", relataba la fuente.
Su inigualable talento, una vida llena de polémica y de vicios prohibidos prometen ser los ingredientes perfectos para narrar el drama de una estrella cuya luz se apagó un 23 de julio a los 27 años.
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miércoles, 27 de julio de 2011
Nuevo documental sobre U2 inaugura Festival de Cine en Toronto
El Festival de Cine de Toronto se inaugurará este año con un documental sobre la banda de rock irlandesa U2, y exhibirá en estreno mundial las esperadas películas de Francis Ford Coppola y Luc Besson, anunciaron el martes los organizadores.
El Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), que afirma ser la segunda cita anual del mundo del cine después de Cannes, incluso antes de su eterno rival, el Festival de Cine de Venecia, exhibirá del 8 al 18 de septiembre lo último de Pedro Almodóvar, Nanni Moretti, George Clooney, Madonna, David Cronenberg y el polémico Lars Von Trier.
La gran fiesta de Toronto se abrirá con "From the sky down", un documental sobre la famosa banda de rock irlandesa U2 firmado por el realizador Davis Guggenheim, quien obtuvo un Oscar en 2006 como director de "An inconvenient truth", filme sobre el calentamiento global con el vicepresidente estadounidense Al Gore.
"Esta es la primera vez en 36 años que el Festival Internacional de Cine de Toronto abre con un documental", dijo el codirector de la muestra, Cameron Bailey, en un comunicado.
fuente
El Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF), que afirma ser la segunda cita anual del mundo del cine después de Cannes, incluso antes de su eterno rival, el Festival de Cine de Venecia, exhibirá del 8 al 18 de septiembre lo último de Pedro Almodóvar, Nanni Moretti, George Clooney, Madonna, David Cronenberg y el polémico Lars Von Trier.
La gran fiesta de Toronto se abrirá con "From the sky down", un documental sobre la famosa banda de rock irlandesa U2 firmado por el realizador Davis Guggenheim, quien obtuvo un Oscar en 2006 como director de "An inconvenient truth", filme sobre el calentamiento global con el vicepresidente estadounidense Al Gore.
"Esta es la primera vez en 36 años que el Festival Internacional de Cine de Toronto abre con un documental", dijo el codirector de la muestra, Cameron Bailey, en un comunicado.
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miércoles, 1 de junio de 2011
Ennio Morricone presidirá festival de cine en Italia
El compositor italiano Ennio Morricone, ganador de un premio Oscar, presidirá el jurado del VI Festival Internacional de Cine de Roma, que se celebrará entre el 27 de octubre y el 4 de noviembre.
El jurado presidido por el músico asignará los tradicionales premios Marco Aurelio del Festival de Roma, donde se espera la participación de filmes argentinos.
Morricone compuso música para numerosas películas, entre ellas, "Los intocables", "La misión" y el spaghetti western "El bueno, el malo y el feo".
Fue nominado al Oscar en cinco oportunidades y finalmente premiado, por su trayectoria, en 2007.
También integrará el jurado el bailarín italiano Roberto Bolle, mientras que el resto del cuerpo se completará con personalidades extranjeras.
Bolle es el más famoso bailarín clásico de la penílsula, surgido de la escuela de la Scala de Milán. Es, además, el único italiano que logró convertirse en la primera figura del American Ballet de Nueva York. (Télam).-
fuente
Nota E-O-S: un clásico de clásicos de Moricone: The Good, The bad & The Ugly.
El jurado presidido por el músico asignará los tradicionales premios Marco Aurelio del Festival de Roma, donde se espera la participación de filmes argentinos.
Morricone compuso música para numerosas películas, entre ellas, "Los intocables", "La misión" y el spaghetti western "El bueno, el malo y el feo".
Fue nominado al Oscar en cinco oportunidades y finalmente premiado, por su trayectoria, en 2007.
También integrará el jurado el bailarín italiano Roberto Bolle, mientras que el resto del cuerpo se completará con personalidades extranjeras.
Bolle es el más famoso bailarín clásico de la penílsula, surgido de la escuela de la Scala de Milán. Es, además, el único italiano que logró convertirse en la primera figura del American Ballet de Nueva York. (Télam).-
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Nota E-O-S: un clásico de clásicos de Moricone: The Good, The bad & The Ugly.
jueves, 26 de mayo de 2011
Jorge Drexler debuta como actor junto a Valeria Bertuccelli
En una decisión que sorprendió a propios y ajenos, el músico Jorge Drexler aceptó la propuesta de Daniel Burman para ser el protagonista de su próxima película nada menos que junto a Valeria Bertuccelli.
El realizador logró convencer al cantautor uruguayo gracias a un guión que escribió con él en mente. La cinta se titulará "La suerte en tus manos" y comenzará a rodarse en la Argentina en junio.
Acorde al que ya es su sello personal, Burman mezclará romance y amor con algo de nostalgia y situaciones cotidianas en una trama que transcurre entre el barrio porteño de Once y la ciudad de Rosario.
Drexler interpretará a un tímido financista que gasta el tiempo jugando al póker por Internet y que nunca consiguió mantener una relación seria. Hasta que conoce al personaje de Bertuccelli y su vida cambia.
El filme marcará el debut como actor del creador de "Me haces bien" y "Sea", aunque él mismo aclaró que se tratará de una excepción en su carrera, ya que sólo aceptó porque se sintió atraído por este guión.
Además de Drexler y Bertuccelli, que regresa a la gran pantalla tras el suceso de "Un novio para mi mujer", el filme contará con la participación de nombres de peso como Norma Aleandro y Luis Brandoni. (Reporter)
fuente
El realizador logró convencer al cantautor uruguayo gracias a un guión que escribió con él en mente. La cinta se titulará "La suerte en tus manos" y comenzará a rodarse en la Argentina en junio.
Acorde al que ya es su sello personal, Burman mezclará romance y amor con algo de nostalgia y situaciones cotidianas en una trama que transcurre entre el barrio porteño de Once y la ciudad de Rosario.
Drexler interpretará a un tímido financista que gasta el tiempo jugando al póker por Internet y que nunca consiguió mantener una relación seria. Hasta que conoce al personaje de Bertuccelli y su vida cambia.
El filme marcará el debut como actor del creador de "Me haces bien" y "Sea", aunque él mismo aclaró que se tratará de una excepción en su carrera, ya que sólo aceptó porque se sintió atraído por este guión.
Además de Drexler y Bertuccelli, que regresa a la gran pantalla tras el suceso de "Un novio para mi mujer", el filme contará con la participación de nombres de peso como Norma Aleandro y Luis Brandoni. (Reporter)
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jueves, 13 de enero de 2011
“American Idiot” de Green Day pasa a la pantalla grande
Green Day esta en tratativas junto al director de Michael Mayer, encargado de poner la obra “American Idiot” en Broadway, comenzaron a hablar con gente de Hollywood para llevar el musical a la pantalla grande, y el papel principal estaría el mismo Billie Joe Armstrong, quien ya participo en la obra de teatro con gran exito.
Mayer comentó: “Hay personas que tienen la capacidad de hacer que esto suceda, que han expresado un genuino interés en la obra y queremos hacerlo, por lo que estoy seguro esto sucederá “. La compañía de Tom Hanks Playtone, seria la encargada de llevar el musical a formato de cine, y que es la misma que hizo That Thing You Do! (1996), Mamma Mia! (2008), Neil Young: Heart of Gold (2006).
A la vez los Green Day están trabajando en nuevo material musical para ser llevado al teatro, junto con Mayer. “Estoy interesado en escribir material que sera específicamente para un espectáculo, eso me encanta” comento Billie Joe “El tipo de música que nos gusta es muy inmediata, pegadiza y directa. Te identificas rápidamente con ella, y así trato de escribir mi música. En el teatro musical es igual, tiene que ser directo e identificarse de inmediato con la obra”.
fuente
Mayer comentó: “Hay personas que tienen la capacidad de hacer que esto suceda, que han expresado un genuino interés en la obra y queremos hacerlo, por lo que estoy seguro esto sucederá “. La compañía de Tom Hanks Playtone, seria la encargada de llevar el musical a formato de cine, y que es la misma que hizo That Thing You Do! (1996), Mamma Mia! (2008), Neil Young: Heart of Gold (2006).
A la vez los Green Day están trabajando en nuevo material musical para ser llevado al teatro, junto con Mayer. “Estoy interesado en escribir material que sera específicamente para un espectáculo, eso me encanta” comento Billie Joe “El tipo de música que nos gusta es muy inmediata, pegadiza y directa. Te identificas rápidamente con ella, y así trato de escribir mi música. En el teatro musical es igual, tiene que ser directo e identificarse de inmediato con la obra”.
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martes, 11 de enero de 2011
Se estrena cinta sobre Miguel Abuelo, pionero del rock argentino
Buenos Aires, 11 de enero (Reporter). La vida sobre uno de los músicos considerado pionero indiscutido del rock argentino, Miguel Abuelo, fue plasmada en "Buen día día", cinta que se estrenará este jueves 13 de enero y donde la historia es contada por su hijo Gato Azul y algunos compañeros y amigos que sembraron junto al artista épocas fundamentales de ese género musical.
Dirigido por Sergio Cucho Costantino y Eduardo Pinto, el documental redescubre la obra oculta y, a su vez, la más reconocida de Miguel Abuelo, sobre todo la que lo rescata como poeta.
En la cinta artistas de la talla de Gustavo Bazterrica, Cachorro López, Luis Alberto Spinetta, Andrés Calamaro, Daniel Melingo y Horacio Fontova construyen un relato respetuoso y ameno, que se transforma en una ópera rock.
Durante toda una noche Gato Azul recorrerá las calles de Palermo buscando su herencia; como un guerrero nocturno montado en su motocicleta recogerá en distintos lugares las fotografías de su padre mientras escucha su voz, recita poesías, canta y cuenta su propia vida.
La cinta, que arrancará desde su nacimiento hasta su muerte, mostrará las diferentes etapas de la vida de Miguel Abuelo en América, Europa y el recorrido incansable de su propia experiencia a nivel musical.
El recorrido estará acompañado por un amplio material de archivo inédito, que incluye canciones y poemas. (Reporter)
fuente
Dirigido por Sergio Cucho Costantino y Eduardo Pinto, el documental redescubre la obra oculta y, a su vez, la más reconocida de Miguel Abuelo, sobre todo la que lo rescata como poeta.
En la cinta artistas de la talla de Gustavo Bazterrica, Cachorro López, Luis Alberto Spinetta, Andrés Calamaro, Daniel Melingo y Horacio Fontova construyen un relato respetuoso y ameno, que se transforma en una ópera rock.
Durante toda una noche Gato Azul recorrerá las calles de Palermo buscando su herencia; como un guerrero nocturno montado en su motocicleta recogerá en distintos lugares las fotografías de su padre mientras escucha su voz, recita poesías, canta y cuenta su propia vida.
La cinta, que arrancará desde su nacimiento hasta su muerte, mostrará las diferentes etapas de la vida de Miguel Abuelo en América, Europa y el recorrido incansable de su propia experiencia a nivel musical.
El recorrido estará acompañado por un amplio material de archivo inédito, que incluye canciones y poemas. (Reporter)
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jueves, 9 de diciembre de 2010
Los Beastie Boys preparan un cortometraje inspirado en "Fight For Your Right"
Una imagen del nuevo film "Fight For Your Right Revisited"
Adam Yauch, integrante del trío Beastie Boys, escribió y dirigió un cortometraje, protagonizado por Elijah Wood, sobre el videoclip del hit "(You Gotta) Fight For Your Right (To Party!)", de 1987.El filme, titulado "Fight For Your Right Revisited", se estrenará en el Sundance Short Film Festival, que se desarrollará entre el 20 y el 30 de enero en Salt Lake City, Ogden y Sundance, en el estado norteamericano de Utah.
Aunque no se conocen muchos detalles del corto, Sundance.org informa que Danny McBride, Seth Rogen, Will Ferrell, John C Reilly y Jack Black también aparecen en él.
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miércoles, 13 de octubre de 2010
Al Pacino interpretará a Phil Spector en una pelicula biografica
Al Pacino ha sido elegido para el papel del legendario productor y asesino Phil Spector para una próxima película biográfica de HBO Films.
Spector es ampliamente considerado como uno de los mejores productores de música de todos los tiempos, habiendo creado la técnica “wall of sound” y producido decenas de clásicos desde “Let It Be” de los Beatles, John Lennon y la Plastic Ono Band y de George Harrison de “All Things Must Pass” antes de retirarse efectivamente en 1981.
Era sabido que llevaba al estudio de grabación un arma y tenía a los músicos grabando a “punta de pistola” literalmente hablando. En 2003, Spector fue arrestado por disparar y matar a una actriz llamada Lara Clarkson en su casa de Los Ángeles, fue encontrado culpable, y en 2009, condenado a 19 años de prisión.
A principios de este año, Pacino ganó un Emmy Mejor Actor Principal por su papel del Dr. Jack Kevorkian en otra película de la HBO, “You Don’t Know Jack”.
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Spector es ampliamente considerado como uno de los mejores productores de música de todos los tiempos, habiendo creado la técnica “wall of sound” y producido decenas de clásicos desde “Let It Be” de los Beatles, John Lennon y la Plastic Ono Band y de George Harrison de “All Things Must Pass” antes de retirarse efectivamente en 1981.
Era sabido que llevaba al estudio de grabación un arma y tenía a los músicos grabando a “punta de pistola” literalmente hablando. En 2003, Spector fue arrestado por disparar y matar a una actriz llamada Lara Clarkson en su casa de Los Ángeles, fue encontrado culpable, y en 2009, condenado a 19 años de prisión.
A principios de este año, Pacino ganó un Emmy Mejor Actor Principal por su papel del Dr. Jack Kevorkian en otra película de la HBO, “You Don’t Know Jack”.
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viernes, 24 de septiembre de 2010
Café Tacvba llega al cine con documental "Seguir siendo: Café Tacvba"
Luego de casi tres años de trabajo, el documental "Seguir siendo: Café Tacvba", sobre la banda musical, llegará a las salas nacionales el próximo 12 de noviembre.
La distribución correrá a cargo de Canana, la empresa creada por Los charolastras Diego Luna y Gael García Bernal, y de su socio Pablo Cruz.
Se estima que el lanzamiento de esta producción dirigida por Ernesto Contreras (Párpados azules) y José Manuel Cravioto (Los últimos héroes de la península) sea en al menos 50 salas.
"Seguir siendo: Café Tacvba" es un material en donde se ve el proceso creativo de los músicos, quienes también fueron captados durmiendo, grabándose a sí mismos, visitando museos o bien en sus inicios, como cuando visitaron a Paco Stanley, de quien recibieron algunas burlas.
"Siempre fui fan de Café Tacvba.
En 2005 fui al mítico concierto en el Zócalo y en ese momento se me hizo interesante ver cómo trabajaban", recordó Contreras.
"Pasaron dos años para que un día recibiera una llamada de Rubén (el vocalista) para decirme que había visto mi película y mi corto y que deseaba invitarme a dirigir el sencillo del nuevo disco, aprovechando la gira de Japón.
Luego coincidía con que celebraban 20 años y el proyecto creció a esto", añadió.
"El quinto tacvbo" La cámara de los cineastas se convirtió en un tacvbo más.
Muchas veces los mismos músicos agarraban la cámara y comenzaban a tomar cosas.
Quique fue quien más lo hizo.
Por ahí hay una cámara subjetiva de cómo ve Rubén a la gente en un concierto.
El documental se presentó oficialmente en marzo pasado, en el marco del Festival Internacional de Cine de Guadalajara, donde además se ofreció un concierto tras la proyección.
Ahora no se sabe si volverá a ocurrir lo mismo, pues hace unas semanas el grupo se separó, como acostumbran, tras una larga gira musical y para dedicarse a sus proyectos propios, musicales y familiares.
Para la realización de "Seguir siendo: Café Tacvba", se llegaron a tener 400 horas de material, recopiladas la mayoría en los viajes de la banda por los continentes de América, Asia y Europa
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viernes, 2 de julio de 2010
Elvis regresa a la pantalla grande en película remasterizada
Elvis Presley volverá a la pantalla grande con un filme remasterizado, el cual se exhibirá el 29 de julio en más de 460 salas de cine de Estados Unidos.
La película "Elvis on Tour: 75th Anniversary Celebration" (Elvis de gira: Celebración del 75to aniversario), contará con metraje remasterizado de conciertos y entrevistas del documental de 1972 "Elvis on Tour" _el último filme del cantante antes de morir en 1977.
El lanzamiento de la cinta conmemora el 75to aniversario del natalicio de Elvis e incluye una retrospectiva de su ex esposa, Priscilla Presley, y un montaje supervisado por el director Martin Scorsese. Parte de la filmación de la gira es inédita.
"Me emocioné al escuchar que sus seguidores se reunirán en los cines de Estados Unidos el 29 de julio para esta experiencia", dijo Priscilla Presley en un comunicado. "Aquellos de nosotros que vimos a Elvis en concierto sabemos lo increíble que era verlo en vivo".
"Elvis on Tour" muestra al cantante durante una gira por 15 ciudades estadounidenses en abril de 1972. El filme, escrito y dirigido por Robert Abel y Pierre Adidge, combina tomas de ensayos y detrás del escenario con actuaciones en concierto de "Don't Be Cruel", "Hound Dog", "Suspicious Minds" y otros éxitos.
También incluye la presentación de Elvis en el programa de Ed Sullivan y su primera interpretación de "Burning Love".
La película se proyectará de nuevo durante la Semana de Elvis en Memphis, el tributo anual que conmemora su contribución a la música y a la cultura pop de Estados Unidos. La Semana de Elvis de este año se celebrará del 10 al 16 de agosto.
La nueva "Elvis on Tour" también se venderá como parte de un juego de 17 películas de Elvis presentadas en formatos DVD y Blu-ray. Su lanzamiento está programado para el 3 de agosto.
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Nota E-O-S: les dejo el trailer de la vieja película de 1972
La película "Elvis on Tour: 75th Anniversary Celebration" (Elvis de gira: Celebración del 75to aniversario), contará con metraje remasterizado de conciertos y entrevistas del documental de 1972 "Elvis on Tour" _el último filme del cantante antes de morir en 1977.
El lanzamiento de la cinta conmemora el 75to aniversario del natalicio de Elvis e incluye una retrospectiva de su ex esposa, Priscilla Presley, y un montaje supervisado por el director Martin Scorsese. Parte de la filmación de la gira es inédita.
"Me emocioné al escuchar que sus seguidores se reunirán en los cines de Estados Unidos el 29 de julio para esta experiencia", dijo Priscilla Presley en un comunicado. "Aquellos de nosotros que vimos a Elvis en concierto sabemos lo increíble que era verlo en vivo".
"Elvis on Tour" muestra al cantante durante una gira por 15 ciudades estadounidenses en abril de 1972. El filme, escrito y dirigido por Robert Abel y Pierre Adidge, combina tomas de ensayos y detrás del escenario con actuaciones en concierto de "Don't Be Cruel", "Hound Dog", "Suspicious Minds" y otros éxitos.
También incluye la presentación de Elvis en el programa de Ed Sullivan y su primera interpretación de "Burning Love".
La película se proyectará de nuevo durante la Semana de Elvis en Memphis, el tributo anual que conmemora su contribución a la música y a la cultura pop de Estados Unidos. La Semana de Elvis de este año se celebrará del 10 al 16 de agosto.
La nueva "Elvis on Tour" también se venderá como parte de un juego de 17 películas de Elvis presentadas en formatos DVD y Blu-ray. Su lanzamiento está programado para el 3 de agosto.
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Nota E-O-S: les dejo el trailer de la vieja película de 1972
martes, 29 de junio de 2010
Las 77 canciones más famosas del cine
La revista Spinner ha elaborado una lista con los 77 temas de películas más inolvidables, incluyendo en el top ten My Heart Will Go On de Celine Dion para Titanic o el The Time of My Life de Jennifer Warnes y Bill Medley para Dirty Dancing. En el número uno, Bohemian Rhapsody de Queen.
El Gangsta's Paradise de Coolio, la canción que sonaba de fondo en algunas escenas de Mentes peligrosas, en la que Michelle Pfeiffer se enfrentaba a unos conflictivos alumnos de un barrio empobrecido, cierra la lista elaborada por la revista Spinner.
Con Alanis Morissette y su Uninvited, para City of Angels -protagonizada por Nicolas Cage y Meg Ryan- en el número 75, muy abajo en la lista -en el 72- aparece Streets of Philadelphia, canción de Bruce Springsteen ganadora de un Oscar en la película de Tom Hanks.
The Pixies se quedan en el 71 con Where is my mind, que sonó en El Club de la lucha y Up Where We Belong, de Joe Cocker & Jennifer Warnes para Oficial y Caballero, en el 68. El 66 es para Roxette y su It Must've Been Love, de Pretty Woman.
En el 64, otra canción oscarizada Moon River, escrita especialmente para la voz de su intérprete, Audrey Hepburn en Desayuno con diamantes; y en el 60 The Knack, con My Sharona, de Reality Bites.
En el 47, The Doors y The End, de la película Apocalypse Now; en el 42 Joe Cocker y su You Can Leave Your Hat On de 9 semanas y media; y en el 41 Aerosmith con I Don't Wanna Miss a Thing para Armageddon.
Marilyn Monroe encuentra hueco en el 39 con Diamonds Are a Girl's Best Friend de la cinta Los caballeros las prefieren rubias y Chuck Berry en el 36 con Johnny B.Goode, que tocó Michael J.Fox en Regreso al Futuro.
El Stand by Me de Ben E.King, para Cuenta conmigo se sitúa en el 25; en el 16 Whitney Houston con I Will Always Love You de El Guardaespaldas y Simon & Garfunkel en el 12 con Mrs.Robinson de El Graduado.
Ya en el 'top ten' de la lista se encuentran, del 10 al 1, Chad Kroeger y su Hero para Spiderman; Jennifer Warnes & Bill Medley con The Time of My Life de Dirty Dancing; y Bob Seger & The Silver Bullet Band con Old Time Rock and Roll de Risky Business.
En sexta posición, Peter Gabriel con In Your Eyes de la película Un gran amor, y cierra el 'top five' la Unchained Melody de Ghost, melodía de The Righteous Brothers, seguida de You Should Be Dancin de los Bee Gees para Fiebre del Sábado Noche.
Elton John y su Tiny Dancer para Casi Famosos se quedan en el tres, mientras que en el dos figura Eminem con la canción de 8 millas, Lose Yourself. El primer puesto es para la Bohemian Rhapsody de Queen que sonaba en El Mundo de Wayne.
fuente
Nota E-O-S: con ustedes la genial parte en donde los actores de Wayne's World sacuden sus cabezas al ritmo de Bohemian Rhapsody de Queen.
El Gangsta's Paradise de Coolio, la canción que sonaba de fondo en algunas escenas de Mentes peligrosas, en la que Michelle Pfeiffer se enfrentaba a unos conflictivos alumnos de un barrio empobrecido, cierra la lista elaborada por la revista Spinner.
Con Alanis Morissette y su Uninvited, para City of Angels -protagonizada por Nicolas Cage y Meg Ryan- en el número 75, muy abajo en la lista -en el 72- aparece Streets of Philadelphia, canción de Bruce Springsteen ganadora de un Oscar en la película de Tom Hanks.
The Pixies se quedan en el 71 con Where is my mind, que sonó en El Club de la lucha y Up Where We Belong, de Joe Cocker & Jennifer Warnes para Oficial y Caballero, en el 68. El 66 es para Roxette y su It Must've Been Love, de Pretty Woman.
En el 64, otra canción oscarizada Moon River, escrita especialmente para la voz de su intérprete, Audrey Hepburn en Desayuno con diamantes; y en el 60 The Knack, con My Sharona, de Reality Bites.
En el 47, The Doors y The End, de la película Apocalypse Now; en el 42 Joe Cocker y su You Can Leave Your Hat On de 9 semanas y media; y en el 41 Aerosmith con I Don't Wanna Miss a Thing para Armageddon.
Marilyn Monroe encuentra hueco en el 39 con Diamonds Are a Girl's Best Friend de la cinta Los caballeros las prefieren rubias y Chuck Berry en el 36 con Johnny B.Goode, que tocó Michael J.Fox en Regreso al Futuro.
El Stand by Me de Ben E.King, para Cuenta conmigo se sitúa en el 25; en el 16 Whitney Houston con I Will Always Love You de El Guardaespaldas y Simon & Garfunkel en el 12 con Mrs.Robinson de El Graduado.
Ya en el 'top ten' de la lista se encuentran, del 10 al 1, Chad Kroeger y su Hero para Spiderman; Jennifer Warnes & Bill Medley con The Time of My Life de Dirty Dancing; y Bob Seger & The Silver Bullet Band con Old Time Rock and Roll de Risky Business.
En sexta posición, Peter Gabriel con In Your Eyes de la película Un gran amor, y cierra el 'top five' la Unchained Melody de Ghost, melodía de The Righteous Brothers, seguida de You Should Be Dancin de los Bee Gees para Fiebre del Sábado Noche.
Elton John y su Tiny Dancer para Casi Famosos se quedan en el tres, mientras que en el dos figura Eminem con la canción de 8 millas, Lose Yourself. El primer puesto es para la Bohemian Rhapsody de Queen que sonaba en El Mundo de Wayne.
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Nota E-O-S: con ustedes la genial parte en donde los actores de Wayne's World sacuden sus cabezas al ritmo de Bohemian Rhapsody de Queen.
jueves, 17 de junio de 2010
Enrique Bunbury, en los cines y en 3D
Enrique Bunbury siempre ha buscado innovar y sorprender en todos sus proyectos. Ahora, después de recorrer el continente americano con la primera vuelta de la gira de presentación del álbum Las consecuencias, el cantante debuta en un nuevo escenario: el cine. Así, el próximo 1 de julio, los Cines Yelmo de toda España (con pantallas diseminadas en Madrid, Barcelona, Zaragoza, Coruña, Gijón o Alicante, entre otras ciudades) estrenarán el concierto que el músico grabó en directo con tecnología 3D.
Para llevar a buen puerto esta iniciativa, el director de la cinta, Paco Plaza, y el director de arte, Javier Alvariño, crearon tres atmósferas distintas en un escenario circular. Su intención era dar vida al imaginario musical y estético de Bunbury. Además, cada uno de los ambientes responde a una etapa musical del cantante aragonés.
Durante la primera parte de la proyección, los espectadores se trasladarán al cementerio de una zona desértica. Las canciones del último disco del músico sirven de banda sonora de estas escenas. Posteriormente, el concierto se desarrolla frente a un avión estrellado, remarcando la idea épica de desastre o accidente con el acompañamiento de las composiciones más rockeras. Por último, y para la interpretación de los temas más íntimos, la banda y el vocalista se encuentra en un motel de carretera.
Enrique Bunbury volverá a los escenarios físicos el próximo mes de octubre para ofrecer una decena de conciertos en diversas ciudades mexicanas.
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Para llevar a buen puerto esta iniciativa, el director de la cinta, Paco Plaza, y el director de arte, Javier Alvariño, crearon tres atmósferas distintas en un escenario circular. Su intención era dar vida al imaginario musical y estético de Bunbury. Además, cada uno de los ambientes responde a una etapa musical del cantante aragonés.
Durante la primera parte de la proyección, los espectadores se trasladarán al cementerio de una zona desértica. Las canciones del último disco del músico sirven de banda sonora de estas escenas. Posteriormente, el concierto se desarrolla frente a un avión estrellado, remarcando la idea épica de desastre o accidente con el acompañamiento de las composiciones más rockeras. Por último, y para la interpretación de los temas más íntimos, la banda y el vocalista se encuentra en un motel de carretera.
Enrique Bunbury volverá a los escenarios físicos el próximo mes de octubre para ofrecer una decena de conciertos en diversas ciudades mexicanas.
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viernes, 11 de junio de 2010
Gruff Rhys, cantante de Super Furry Animals, estrena película y disco
El cantante de Super Furry Animals, Gruff Rhys, ha dirigido, protagoniza y compuesto la música de la película “Separado!”. En el film, Rhys viaja a la Patagonia en busca de su desaparecido tío, que en los años setenta pretendió ser una estrella del pop en Argentina.
Rhys también ha grabado un disco de música experimental junto a un reparador de televisiones brasileño. “The Terror of Cosmic Loneliness” lo pondrá a la venta OVNI/Turnstile el 26 de julio.
Aquí puedes ver el tráiler de “Separado!”:
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Rhys también ha grabado un disco de música experimental junto a un reparador de televisiones brasileño. “The Terror of Cosmic Loneliness” lo pondrá a la venta OVNI/Turnstile el 26 de julio.
Aquí puedes ver el tráiler de “Separado!”:
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